在废墟上重建—水电站美术馆
水电站美术馆,地处北京的密云水库,原有建筑是一座废弃已久的水电站,实际是一间不足100平米的60-70年代的平房。建筑师的设计任务把这个小院子改造成一座美术馆,包括陈列三件雕塑展品的永久展厅,文化沙龙,餐饮,及微型酒店。
水库的大坝与水电站连接的通过一段1100米长的露天水渠,我们选择将美术馆的辐射范围延展到水渠,观展的主入口设在大坝的渠口,水渠里布置了给艺术家做装置艺术的点位,参观者需要步行20多分钟穿过整条水渠才能进入美术馆的内部。顺着曾经水流的方向,穿过年代残留的各种痕迹,混淆在一起,缓慢的进入水电站的地下机房,也就进入了美术馆的中心庭院。这条水渠是水电站曾经的“生命力”的历史线索,也是开启它新的使命的主要路径。
柔和的新建
现场混合着不同年代遗留下来的痕迹,工业时期的机械零件,村居使用时的毛石,粘土以及邻近山脚的片石,和小院里原本用来生活使用的砖房混杂在一起。红砖,灰砖,甚至是十几年前瓷砖穿插在一个场景里,具有很强的时间性。然而我们并不希望只是简单的重塑或是整理这些年代留下的碎片,因为新建筑的功能需求已经无法在旧建筑中得到满足,所以它的目的不应该是用来缝补缺失了的旧样貌,而是在尊重周边环境的尺度和关系的基础上,创作出更适合这个新场景的建筑。
在尺度和外型轮廓上延续了周边建筑的基调,新建的外立面使用半透明的聚酯纤维板,新建的建筑体由内向外,并且由外向内都透出漫反射的柔光。用这种新材料的柔和虚对话现场保留下来的石头,旧砖和水泥的硬和实,目的是想探讨新与旧之间的平衡与相对关系。
内和外
遗憾的是现存建筑的体块是无法满足新功能所需的使用面积的要求,于是我们把平面反转,原来的室内部分变成了室外,原来的室外院落变成了室内。 原来的水电站,保留了废弃的设施,墙体和门窗,只去掉了水泥的平顶,变成了美术馆的室外中心庭院。原来的院落,加上了新的顶盖,变成了美术馆的一层展厅。沿着外部道路的方向水平布局了一个长条的展厅,轻柔的“浮”在旧的院墙的上端,一条透明玻璃幕连接新建筑与旧墙,在视觉上可以的脱开新旧的交接,为的是减弱新的体量对现状可能有的视觉压力。
依托于原始水电站的门卫用房,我们谨慎的布局了九间客房,尽量的延续周边村居的房屋轮廓和体量关系,并且将其布置在末端尽量的靠近山体,用山体的体量和透视的关系来弱化这一新建有可能对周边现存场景的影响。原始门卫用房的小院,被保留下来。一个新建的钢楼梯利用水渠与机房交接的空间设置,成了客房的入口,利用楼梯的架空处,水渠里收集的山泉/雨水通过新建的水系缓慢的流向美术馆的新入口。水渠新旧的关系在交错混合中重新组合并且寻找适合的定位。